Здесь можно забронировать, заказать или купить билеты в театр, цирк, на концерты, детские спектакли, на экскурсии и шоу в режиме online.
Категории
Афиша событий
Февраль 2012 Назад  Вперед
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
    1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29        
Наши новости
Дополнительно
Рассылка
Чтобы подписаться, введите адрес электронной почты:

images/tiny/samurai270.jpg

Самураи. Art of War


Концерты



Общие сведения
Место проведения:
Продолжительность: 3 месяца
Даты выхода: 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15 января
Стоимость билетов: 330-690 руб.
Заказ билетов

Заказать билеты на "Самураи. Art of War" всегда можно у оператора по телефону (495) 649-66-12, либо через онлайн-форму заказа, которая расположена ниже.
Самураи. Art of War
Выберите дату:
Количество билетов:
Выберите категорию:
Цена билета:*
от 310 руб.
Заказать билеты
* - Цена за один билет, включает услуги агентства по бронированию и доставке.
Описание

26 ноября 2010 года в двух шагах от Красной площади, в новом арт-центре «Ветошный», распахнет свои двери для посетителей масштабная интерактивная выставка «Самураи. Art of War». Как в машине времени, гости экспозиции перенесутся из центра Москвы в средневековую Японию, чтобы ознакомиться с жизнью отважных самураев - легендарных воинов, утонченных поэтов и художников, ставших одним из символов Страны восходящего солнца.

«Самураи. Art of War» - это уникальный музейный проект, первая в России выставка с использованием 3D-технологий. Помимо богатой коллекции оружия, доспехов, одежды и предметов быта феодальной Японии, здесь будет представлена 3D-панорама «Битва при Секигахара» - восстановленное в мельчайших деталях грандиозное сражение 1600 года, в котором участвовало более 170 000 воинов.

Вся выставка занимает более 1400 квадратных метров пентхауза отреставрированного архитектурного памятника XVIII-XIX веков Мещаниново подворье. Экспозиция разделена на тематические зоны, что позволит гостям в прямом смысле пройти «Путь воина» и ощутить все этапы жизни, через которые проходил самурай.

Посетители легко смогут переходить из средневекового замка в ставку сегуна, буддийский храм, погулять по городским кварталам Киото и погостить в доме знатного самурая. «Наша выставка это не объект, а переживание, - говорит один из руководителей Московского дома художника и организатор «Самураи. Art of War» Георгий Аистов. - Это подразумевает полное погружение: гость экспозиции становится ее участником. Вы можете оказаться на поле битвы семнадцатого века в 3D, а потом принять участие в чайной церемонии, проведенной в соответствии с древними традициями - выбор за вами!»

Профессиональные экскурсоводы подробно расскажут не только о коллекции доспехов легендарных военачальников - даймё, но и посвятят в тайны искусства каллиграфии, создания гравюр, традициях живописи и ношения кимоно - в отдельном зале собрана обширная коллекция «1000 и одно кимоно». Также впервые в Москве будет представлена коллекция драгоценных гард мечей - цуб.

В рамках проекта «Самураи. Art of War» будут проходить различные мастер-классы по японским боевым искусствам, традиционным изящным искусствам (суми-э, оригами, манга), лекции по философии самураев, истории, культуре и традициях Японии. В рамках выставки работает магазин традиционных японских товаров и японское кафе.

«Самураи. Art of War» - это фантастическое путешествие во времени и пространстве. Выставка охватывает временной промежуток свыше пяти сотен лет - эпоху непрекращающихся войн и мятежей в период Муромати (1333 - 1573), эпоху воюющих провинций Сэнгоку Дзидай (1573 - 1603) и Эдо, «золотой век» японской культуры (1603 - 1868). Благодаря этому зрителям представится возможность увидеть не только самурая-воина, но и самурая-поэта, самурая-созерцателя, самурая-художника. Ведь, согласно кодексу Бусидо - кодексу поведения в обществе, представлявшего собой свод правил и норм «истинного», «идеального» воина, самурай должен был быть не только бойцом, но и культурным, образованным человеком.

Именно поэтому на выставке «Самураи. Art of War» зал доспехов виднейших военачальников-даймё соседствует с коллекцией живописи и каллиграфии - материальные ценности самураев (предметы быта, декоративно-прикладного искусства) неотделимы от духовных (синтоистские обряды и чайная церемония). Такое уважительное отношение к традициям лежит в основе всего проекта - использовать новейшие музейные технологии, не теряя трепетного отношения к прошлому.

3D-панорама и «ожившие» гравюры.
«Сильный туман опустился на поле битвы утром 21 октября. В 8 часов утра туман внезапно поднялся и обнажил обе армии. Затем несколько самураев в красных доспехах, во главе с всадником в шлеме с золотыми рогами, прошли мимо Иэясу и ринулись по направлению к войскам Укита. Это был Ии Наомаса, он начал битву».

Более 170 000 человек приняли участие в великой битве при Секигахара 1600 года, которая стала итогом долголетней и тяжелой борьбы полководца и политика Токугава Иэясу за пост сёгуна - полководца, командующего всеми армиями страны. Эпохальное сражение возвеличило клан Токугава и ознаменовало новый виток в истории Японии -курс на полную изоляцию от внешнего мира.

Восстановить в мельчайших деталях битву при Секигахара позволили мультимедийные технологии, которые впервые были использованы в музейном формате. Специально для проекта «Самураи. Art of War» организаторами были разработаны технические решения, которые позволяют не просто увидеть панораму битвы в 3D, но и оказаться в центре событий, надев специальные очки.

Для создания анимационных воинов были привлечены мастера японских боевых искусств, которые сражались в настоящих доспехах японскими тренировочными бокенами (деревянными макетами мечей) - это позволило с большой точностью воссоздать движения реального воина в пылу сражения. В виртуальной 3D-проекции японский воин предстает перед зрителем в реальном блеске былого великолепия.

Также в зале можно будет посмотреть фильмы об истории создания легендарных японских катан и доспехов в стерео-формате и увидеть видеоинсталляции «Заповеди Самурая» и «Легенды на металле». Другим мультимедийным проектом выставки стали «Ожившие гравюры». Идея оживить японскую гравюру не нова, поскольку сама японская графика легла в основу целого поколения развития мировой анимации. Для создания движущихся фигур использованы флэш-технологии, позволяющие создавать интерактивные мультимедийные объекты. Несколько стендов оживших гравюр увеличены до размеров полноценной панорамы и сопровождаются звуками японской битвы. Так создается уникальная интерактивная выставка, где каждый гость становится подлинным соучастником исторических событий.

Доспехи даймё

Зал доспехов военачальников даймё - гордость проекта «Самураи. Art of War». Здесь представлены доспехи элиты военного сословия Японии XVI-XVIII веков, элиты самурайской знати. Доспехи даймё отличались от доспехов других самураев роскошью и красотой отделки. Это одежда из металлических пластин с наклеенной на них кожей, но тончайшей, практически ювелирной выделки. Военная одежда военачальников украшалась шелковой шнуровкой, гравировкой и инкрустировалась пластинами из драгоценных металлов. Доспехи не только защищали воинов во время битвы, но и говорили о статусе самурая.

В коллекции «Самураи. Art of War» представлены доспехи тосэй-гусоку - обмундирование из многослойных металлических пластин без малейших зазоров - принадлежавшие влиятельным кланам Минамото, Асаи, а также ослепительные золотые доспехи клана Токугава.

Вершина коллекции - доспехи Ода Нобунага, пожалуй, самой одиозной фигуры в истории Японии. Нобунага - один из известнейших самураев, посвятивший жизнь объединению Японии. Беспощадный воин и гениальный полководец, он олицетворяет собой парадокс личности самурая - жестокого воина с одной стороны и тонкого философа, способного ценить красоту во всех её проявлениях, с другой. Нобунага прославился не только своими военными победами, но и коллекцией самурайского обмундирования. Он любил революционные для того времени комбинации европейских форм с классическими японскими доспехами.

Его устрашающие доспехи «Черный демон» - олицетворяют всю мощь и величие человека-легенды. Каждая, даже самая мелкая, металлическая часть украшена тончайшими гравировками серебром и золотом. Шлем судзибати кабуто из 32 пластин имеет передний нашлемник в форме фигурного диска, воспроизводящий мокко (цветок дыни) - герб семьи Ода, а также фигурное навершие в форме раковины моллюска итарагай. «Черный демон» - образец истинно японского внимания к деталям и стремления во всем достичь совершенства.

Коллекция мечей

Мечи, орудия смерти, в глазах самурая были не столько атрибутами войны, сколько защитниками мира. Обращение с оружием имело для воина особый, сакральный смысл, а мечи по сей день считаются произведениями искусства. Секреты изготовления знаменитых японских клинков передавались из поколения в поколение и сейчас в большинстве своем утеряны.

Оружию японцев приписывают разные магические свойства. Например, представленный в коллекции проекта «Самураи. Art of War» меч прославленного мастера Мурамаса обладает высшей степенью остроты и способен разрезать на лету падающие листья. По легенде, Мурамаса был не согласен с политикой Токугавы, который стремился завладеть властью над всей Японией, поэтому вкладывал в свои мечи проклятия для всей семьи Токугавы. Доподлинно известно, что с мечами Мурамаса связана череда загадочных смертей в этой правящей династии. На мечи мастера был наложен строжайший запрет, их изымали и уничтожали, хранение такого меча каралось смертной казнью, но все прославленные самураи мечтали владеть им. Это единственный в истории случай гонения на оружие. До наших дней сохранилось только несколько легендарных клинков, один из мечей Муромаса стал жемчужиной коллекции «Самураи. Art of War».

Но если Мурамаса слыл «Черным мастером», то другого великого оружейника Масамунэ называли Белым мастером. Масамунэ создавал мечи такой силы, что их даже не нужно было доставать из ножен - волшебные свойства клинков даровали владельцу оружия победу и сохраняли ему жизнь. Согласно преданиям, когда меч Масамунэ и меч Мурамаса воткнули в дно ручья, то опавшие листья, которые плыли по течению, огибали первый меч, а меч Мурамаса разрезал их надвое. Таким образом, была явлена природа этих орудий: клинка, сохраняющего жизнь, и клинка, несущего смерть.

Обладают мечи сверхъестественными силами или нет, неизвестно, но увидеть настоящий клинок Черного мастера - большая удача для всех поклонников старинного оружия. В коллекции «Самураи. Art of War» представлен короткий меч вакидзаси - такой меч было легче спрятать, именно поэтому они могли «выжить» во время гонений на них. Отличительная черта этого меча - удивительная заточка, зеркально выполненная с обеих сторон. На коротком хвостовике в форме «живота рыбы» - подпись мастера.

Цубы

Кодекс Бусидо запрещал самураям носить украшения, поэтому ювелирных изделий в привычном понимании этого слова они не изготовляли. Единственным украшением, которое позволяли себе самураи, были цубы - гарды японских мечей, металлические пластины, отделяющие рукоятку от лезвия. До XVI века цубы были простыми по дизайну и служили чисто утилитарной цели - защите руки, но постепенно их стали покрывать узорами, превратив в подлинное произведение искусства.

Для украшения использовали золото, серебро, медь, латунь, а также различные сплавы; а применение химических соединений позволяло придавать материалу гард самые разные цвета. Изящно отделанные цубы говорили о богатстве и тонком вкусе самурая. Они отличались по размеру (от 40 миллиметровых у танто, кинжала самурая, до 85 миллиметровых у больших мечей) и форме. Цубы могли быть круглыми, овальными, реже - многоугольными или вообще произвольной формы. Мастерство изготовления цуб, так же как и искусство изготовления мечей, передавалось из поколения в поколение.

Сегодня цубы самурайских мечей - объект охоты коллекционеров по всему миру. «Самураи. Art of War» представляют самое большое в России собрание цуб известного коллекционера Евгения Скраливецкого, автора многочисленных книг об оправах оружия. В коллекции «Цуба - легенды на металле» более сотни экспонатов XVI-XIX веков, среди которых оправы из драгоценных металлов таких известных школ как Канто, Киото Сукаси, Нара и Гото.

Живопись и каллиграфия

Искусство было неотъемлемой частью жизни самурая наравне с войной, и зал каллиграфии и живописи - важная часть экспозиции «Самураев». Здесь представлена расширенная коллекция живописных гравюр, скульптур, ширм, а также предметов быта и аксессуаров, служащих для декорирования интерьера в традиционном японском стиле. Среди экспонатов - живопись художника Цукиока Ёситоси, известного как последний великий мастер укиё-э, японской гравюры на дереве, а также работы мастера цветной гравюры конца периода Эдо Утагавы Куниёси.

В этом же зале зрители смогут увидеть муся-нингё - традиционных японских кукол-воинов. Неслучайно Японию называют «страной десяти тысяч кукол». Для японцев это не столько игрушки, сколько талисманы, обереги, приносящие в дом счастье. Муся-нингё популярны со времен периода Эдо. Эти куклы символизируют мужественность и силу, их принято дарить на Праздник мальчиков пятого числа пятого месяца по лунному календарю.

«1000 и одно кимоно»

Кимоно считается японским «национальным костюмом», а также является рабочей одеждой гейш. Любопытно, что японцы надевают его по праздникам, да и в будни, и по сей день, а цена кимоно может стоить до сотни тысяч долларов, в то время как полный комплект вместе с нижним кимоно, оби, таби, обувью и аксессуарами может стоить и вдвое дороже. При этом современные кимоно значительно проще своих старинных предшественников. А когда-то надевание кимоно составляло целый ритуал, ведь вплоть до начала XX века кимоно изготовлялись по конкретному заказу для конкретного человека, а значит, каждое кимоно было уникально! Одежда выдавала не только возраст японца или его социальный статус - взглянув на человека в кимоно, можно было сказать, в каком городе он живет, куда направляется, какое сейчас время года и суток и многое другое.

Коллекция «1000 и одно кимоно» содержит более тысячи предметов одежды времен средневековой Японии: свадебное кимоно, белое кимоно для сэппуку (самоубийства), торжественные кимоно из парчи и шелка для мужчин, женщин и детей, домашние, визитные, праздничные... Среди экспонатов - уникальное кимоно с древнегреческим рисунком, с изображением легендарных воителей, а также шикарные костюмы аристократов, в которых представлен полный набор аксессуаров этого костюма. Познать все тонкости японского одеяния помогут отдельные экскурсии, раскрывающие историческое и эстетическое значение кимоно.

Дополнительная программа

Для тех, кому японская созерцательность не близка, в рамках проекта «Самураи. Art of War» будут организованы различные лекции и мастер-классы. Каждый посетитель или после просмотра выставки или вместо похода на нее сможет на проекте «Самураи. Art of War» найти занятие на своей вкус. Принять участие в чайной церемонии или занятии по каллиграфии, посетить лекции по философии самураев, истории, культуре и традициях Японии или мастер-классы по японским боевым искусствам (кюдо, айкидо, дзюдо), традиционным изящным искусствам (суми-э, оригами, манга) или просто угоститься японским кофе из специальных стеклянных кофеварок-колб - решать гостям выставки.

«В рамках выставки мы каждый день будем предлагать новую программу, так что и искушенные любители Японии, и просто интересующиеся культурой Востока могут приходить к нам за новыми впечатлениями множество раз», - отмечают организаторы «Самураев».

Уже известно, что перед гостями выставки выступит исполнитель на японских флейтах хотику и сякухати, солист «Пан-Азиатского Ансамбля» и ансамбля «Wa-On» при Московской Государственной Консерватории Георгий Мнацаканов. Мастер-класс по икебане проведет Чинара Мундузбаева, мастер международного класса японской школы Согэцу, президент Московского отделения «Ikebana International», член ассоциации преподавателей школы Согэцу (Токио), член Московского филиала Согэцу. Также посетителей ждут встречи со специалистами самых разных направлений из разных городов России и Японии.

История проекта

История проекта «Самураи. Art of War» началась с нескольких энтузиастов, увлеченных культурой и философией Востока и решивших рассказать о ней в России. Автор, идеолог, главный вдохновитель и генеральный продюсер проекта - Георгий Аистов, председатель оргкомитета международного фестивального движения «Ethnolife» - известен своими неординарными, уникальными проектами, в числе которых: открытие первого в Москве и России вегетарианского ресторана «Джаганнат», фестиваль мировых культур «Ethnolife» в Москве, Санкт-Петербурге и Сочи, этно-деревня Ethnoland, культурно-просветительский проект «Vedalife» и многое другое.

В 2008 году проект был впервые представлен широкой аудитории - в рамках фестиваля японской культуры «Пути совершенства» в Третьяковской галерее. Успех был фантастическим - за три дня стенд выставки посетило более тридцати тысяч человек! В октябре того же года выставка открылась в Государственном музее искусств народов Востока в Москве. С первых же дней в музей - несмотря на осеннюю непогоду и первые морозы - выстроились очереди. По выходным дням, когда шла культурная программа, на экспозиции яблоку было некуда упасть. Экскурсии заканчивались бурными аплодисментами. Многие гости экспозиции стали ее постоянными посетителями, и со временем выставка стала своеобразным клубом любителей японской культуры. Экспозиция трижды продлевалась и закончилась не в январе, как изначально планировалось, а в марте 2009 года, приняв более 150 тысяч зрителей.

В апреле 2009 года экспозиция открывается в Военно-историческом музее артиллерии, инженерных войск и войск связи Санкт-Петербурга. Выставка прибыла в город на Неве с расширенной коллекцией: благодаря участию петербургских коллекционеров, удалось открыть не один, а сразу два зала холодного оружия. Фирменным знаком выставки в Санк-Петербурге стали обновления экспозиции. В сентябре вниманию аудитории был представлен зал «Цуба. Легенды на металле», в котором демонстрировались цубы (гарды меча) и другие детали оправы самурайского меча из коллекции петербургского коллекционера Е.Б. Скраливецкого и гравюры известных японских художников из коллекции Ю.С. Варшавского. После закрытия экспозиций в Москве и Санкт-Петербурге выставка отправилась в Краснодар и Сочи. Появление «Самураев» в любом из городов России можно назвать поистине триумфальным - выставка побила все рекорды посещаемости.

Спустя два года интерактивный проект «Самураи. Art of War» возвращается в Москву с увеличившейся в семь раз экспозицией и инновационными 3D-технологиями, превращающими посещение выставки в настоящее приключение для вей семьи.

Самураи: философия жизни

...под дождем по родным тропинкам бреду босиком Танэда Сантока

Согласно японской мифологии, тысячи лет назад божества Идзанаги и Идзанами сотворили с помощью копья из «плывущего по небу моста» первый остров японского архипелага. С тех пор берет свое начало военная традиция этой страны, по сей день оказывающая влияние на ее культуру, искусство и быт. Самураи - не только военная и социальная, но и духовная элита японского общества. На протяжении веков они были выразителями японского мироощущения, особой системы моральных ценностей. Через призму самурайского восприятия мира глубже проникаешь в восточную культуру - неслучайно и по сей день самураи для большей части западного мира являются символом Страны восходящего солнца. История настолько уважительно и трепетно повествует о самураях, что, кажется, они существовали ровно столько, сколько существует Япония, хотя формироваться это сословие начало в X веке нашей эры. Само слово «самурай» происходит от глагола «сабурау» - «служить вышестоящему лицу». Одно из первых употреблений этого слова мы обнаруживаем в японской императорской антологии стихов Кокинсю, составленной в начале Х века: «Слуга, попроси у господина зонтик. Роса под деревьями Миягино крупнее капель дождя». Самураи были не только рыцарями, но и телохранителями своего сюзерена - даймё, и, в тоже время, слугами в повседневной жизни. Отношения между слугами и хозяином строились на беспрекословном повиновении и самопожертвовании. Они были связаны друг с другом духовно; господин дарил землю своим вассалам сверх того, что они заслуживали, а вассалы без раздумий жертвовали собой во имя господина.

В X-XII веках в процессе многочисленных и кровавых междоусобных войн, которые то и дело развязывали владетельные даймё, стремясь расширить собственные владения, окончательно оформилось воинское сословие самураев. К тому времени сложились и устои неписаного морального кодекса самурая «Путь лука и скакуна» («Кюба но мити»), превратившегося затем в свод заповедей Бусидо («Путь воина»). Жизненный путь и мировоззрение японского воина характеризуют как сила и мощь, так и непоколебимое убеждение в том, что совершенство достижимо лишь при условии равного развития воинственного начала и учености. Самурай - отважный воин, утонченный поэт и вдохновенный художник в одном лице. Недаром говорил наследный военачальник-даймё Сиба Ёсимаса: «В какой бы знатной семье ни родился человек и как бы он ни был красив собою, когда люди собирают рукописи для чтения стихов, размышляют над поэтическими рифмами или настраивают инструменты, как горько должно быть находиться среди них, составляющих рэнга, и извиняться за свою неспособность, или сидеть, подперев рукой подбородок, когда все остальные играют музыку».

Нравственный облик настоящего самурая определялся важнейшими чертами его личности: преданностью, благородством, чувством долга и чести. Кроме профессиональных особенностей, присущих сословию воинов, самурай должен был, по правилам Бусидо, обладать благосклонностью, милосердием, чувством жалости, великодушием, симпатией к людям.

Важнейшим качеством настоящего самурая было благородство, которое считалось «высшей чуткостью справедливости». «Благородство, - сказал один знаменитый самурай, - это способность души принять определённое решение согласно с совестью, без колебания: умереть, если это нужно, убить - когда это потребуется». Другой самурай заметил, что без понятия о благородстве «ни талант, ни наука не могут выработать характера самурая».

Ключевым в кодексе Бусидо является понятие долга. В японском языке долг, чувство (сознание) долга обозначается словом «гири» (буквально «справедливый принцип»), которое произошло от «гиси» - «верный вассал, человек чести и долга, человек благородства». Слово «гири» объясняло такие поступки как жертвование самураями жизнью ради феодала, жертвование родителей детьми. Выбор между долгом («гири») и чувствами («ниндзё») всегда должен был разрешаться в пользу долга. Отсюда и непостижимая с точки зрения западного человека традиция сэппуку (хараки́ри) - ритуального самоубийства путем вспарывания живота. Изначально право сэппуку было привилегией именно самураев. Самоубийство совершалось самураями добровольно, когда те хотели с честью уйти из жизни, а не попасть в руки своих врагов, а также было формой высшей меры наказания для тех самураев, которые совершили различные тяжкие преступления. Со временем сэппуку превратилось в тщательно регламентированный ритуал. В случае, если самоубийство совершалось не на поле боя и планировалось заранее, оно проводилось при зрителях. Самурай принимал ванну, одевался в специальное белое кимоно, вкушал любимую пищу, а когда завершал последние приготовления, перед ним клали ритуальный короткий меч на блюде или подставке. Одетый торжественным образом, сидя перед мечом, самурай готовился к последнему действу в своей жизни и писал своё предсмертное стихотворение. Многие из этих предсмертных творений самураев вошли в золотой фонд японской поэзии.

Самураи сегодня

Какие ассоциации возникают, когда думаешь о Японии? Кимоно гейш в Киото и кислотная одежда юных киберпанков в Харадзюку. Старинные школы графики и современное аниме, заставившее мир сойти с ума. Верные своим сюзеренам самураи и самые дисциплинированные на свете клерки. Постоянное, ежесекундное соединение прошлого и будущего, которые здесь парадоксальным образом живут рука об руку. Это страна древнейшей истории и необозримых перспектив. Вот куда завел Японию «Путь воина». Со всей азиатской тщательностью и усердием приближая будущее, японцы никогда не отрывались от своих корней. Они брали у мира лучшее и искали свой путь. И сегодня на этот путь стремится встать и западное общество. Словно отыгрываясь за века, в течение которых Япония была закрыта для европейцев, западный мир охотно перенимает восточную эстетику и использует ее в искусстве и быту. Истории японских воинов - не только сюжеты для многочисленных стилизаций. В японской культуре нашли вдохновение и кинорежиссеры, казалось бы, от Японии бесконечно далекие. Первый фильм культовой киносаги «Звездные войны» Джорджа Лукаса с его отважными воинами-джедаями является римейком фильма Акиры Куросавы «Три негодяя в скрытой крепости». Легендарный вестерн «За пригоршню долларов» Серджо Леоне с Клинтом Иствудом в главной роли создан по мотивам другой ленты Куросавы «Телохранитель». Его же фильм «Семь самураев» входит в список высочайших достижений киноискусства и стал основой для американского римейка под названием «Великолепная семерка».

Еще один режиссер, открывший дух современной Японии западному зрителю - Такеши Китано. Его фильм «Куклы», снятый в духе традиционного театра бунраку и восторженно принятый критиками по всему миру, передает истинно японское - самурайское - мировосприятие: трагическое ощущение бытия, тесно связанное с красотой окружающего мира. Япония вдохновляет и западных режиссеров - вспомнить хотя бы знаменитый фильм «Самурай» Жана-Пьера Мельвиля с Аленом Делоном в главной роли. Самурайскую эстетику неоднократно пытался передать в своих фильмах («Бешеные псы», «Убить Билла») Квентин Тарантино.

Настоящий бум популярности пережила японская анимация. Миллионы людей по всему свету объединяются в фан-клубы рисованных японских сериалов. Аниме и манга стали восприниматься как особый вид искусства и предмет коллекционирования, важная часть современной мировой поп-культуры. Большой популярностью во всем мире, в том числе и в России, пользуются современные японские писатели Харуки Мураками, Рю Мураками, Банана Есимото. Одновременно всплеск интереса пережили и классики японской литературы - Кобо Абэ, Юкио Мисима, а также средневековые поэты Басё, Бусон и другие.

Западный мир активно приобщается к восточной цивилизации. Японские мотивы появляются в коллекциях дизайнеров одежды. Японские элементы используются в интерьерах. Мода на восточный минимализм пришла на смену европейской пресыщенности. Япония входит в наши дома со своими традициями и новейшими технологиями.

В каждом японце куда больше от прошлого, чем от настоящего. Поэтому современную Японию нельзя понять в отрыве от прошлого. Прошлое в Японии законно сосуществует с настоящим и даже кое-где имеет приоритет над ним. Возможно, это то, чему и нам, народу с не менее удивительной историей, стоит поучиться у японцев?

«Самураи. Art of War» не только самая масштабная на сегодняшний день выставка доспехов, мечей, предметов быта и искусства привилегированного сословия японского общества. В первую очередь этот проект - шаг в сторону нового понимания концепции выставочных мероприятий. Организаторы ставят перед собой цель воссоздать атмосферу средневековой Японии, показать разные аспекты жизни самурая, используя для этого все возможные способы - от традиционной формы музейного представления экспонатов до внедрения новейших 3D технологий. Идея проекта - максимальное вовлечение посетителя в процесс познавания, его погружение в мир самураев. Это выставка как переживание, за которым можно приходить снова и снова.

Отзывы

Пока нет отзывов и оценок  

| Еще
Самураи. Art of War